São poucos os filmes de animação sobre os quais faço críticas. Na maioria das vezes, são ou filmes do Miyazaki, ou da Pixar. E este é exatamente o segundo caso.
Em 2015, foi lançado o primeiro «Divertida Mente», no qual a Pixar conseguiu transformar as emoções humanas nas protagonistas do filme e, ao mesmo tempo, contar uma história ao mesmo tempo compreensível e interessante. Na segunda parte, os criadores decidiram não repetir ideias antigas, mas dar um passo seguinte bastante lógico — mostrar a adolescência e, consequentemente, já não emoções infantis, mas emoções de uma adolescente.
Se antes tudo era controlado por Alegria, Tristeza, Medo, Raiva e Nojinho, agora juntam-se a eles Ansiedade, Inveja, Vergonha, Tédio e até Nostalgia.
É justamente o aparecimento da Ansiedade que desencadeia o caos principal na cabeça da garota e, portanto, o conflito no próprio filme. Na superfície, o filme fala sobre o crescimento e o surgimento de novas emoções nos adolescentes, com as quais eles têm que conviver. Mas, ao mesmo tempo, este filme também é sobre autoestima, medo de ser rejeitado, busca do próprio lugar no grupo e pressão dos colegas.
Na primeira parte, a grande revelação foi a Tristeza. Na segunda — a Ansiedade. No entanto, a Pixar não a retrata como uma vilã. Pelo contrário, a Ansiedade tenta ajudar a Riley. O problema é que, em determinado momento, ela se torna excessiva.
Este filme agradará aos adultos, porque a sua mensagem é muito mais profunda do que pode parecer à primeira vista. Mas as próprias crianças e até os adolescentes dificilmente entenderão de imediato que o filme trata da busca do próprio lugar na sociedade e do desejo de agradar aos outros.
No entanto, posso recomendá-lo sem dúvida tanto para adultos como para crianças. O enredo não é chato, a duração não se arrasta, e a animação e os gráficos, como sempre na Pixar, estão em alto nível.
