¡Atención! A diferencia de la mayoría de las películas, donde suelo intentar no hacer spoilers, aquí no hablamos de un significado oculto ni del mensaje del director, sino de desentrañar la trama en sí, que, muy probablemente, sigue siendo incomprensible para muchos espectadores después del primer visionado. Así que los spoilers son inevitables aquí. Si aún no has visto la película, mejor pon en pausa este análisis y mira primero Memento.
Lo primero que llama la atención es que las escenas en blanco y negro se alternan con las de color, pero se desarrollan de manera completamente diferente. La línea en blanco y negro avanza en orden directo, mientras que la línea de color se desarrolla casi totalmente en reversa. Es decir, las escenas de color normales se reproducen hacia atrás, mientras que las de blanco y negro son secuenciales.
Al mismo tiempo, la línea en blanco y negro está más conectada con los recuerdos y el pasado, mientras que la línea de color nos muestra gradualmente lo que ocurre en el presente. Las escenas en blanco y negro nos ayudan al menos a entender de qué trata la película y qué problemas se abordan en la línea de color. Cada nuevo inserto añade otra pieza de información, hasta que ambas líneas finalmente convergen en el centro de la trama — es decir, efectivamente en el final de la historia.
Esto crea un efecto interesante: la línea de color es caos, en el que es casi imposible encontrar sentido, mientras que la línea en blanco y negro es al menos una especie de isla de secuencia y explicación de lo que ocurre.
Durante el primer rato, realmente no entiendes nada en la película, pero no es sorprendente — la trama está construida de manera muy ingeniosa. Es más, incluso después de un segundo o tercer visionado, todavía puedes encontrar nuevos detalles que antes ni siquiera habías notado.
Entonces, ¿qué está pasando realmente?
El protagonista ciertamente está tratando de encontrar al hombre que cree que mató a su esposa. Pero gradualmente queda claro que la historia de la que se ha convencido a sí mismo dista mucho de ser tan simple.
Los primeros diez minutos de la película ya insinúan que Leonard está lejos de matar a alguien por primera vez y que quizás ya haya encontrado y matado a varias personas a las que consideraba responsables de la muerte de su esposa. Sin embargo, en un primer visionado apenas notamos esto, porque aún no conocemos el final y no comprendemos el significado de muchos diálogos y detalles.
Por ejemplo:
— "¿Ya te he hablado de mi condición?"
— "Todo el tiempo, escucho eso."
O:
— "¡Mi coche!"
— "¿Ese es realmente tu coche?"
Hay otro detalle muy interesante. Cuando los personajes llegan por primera vez al almacén, el coche de Leonard ya está allí. Y es el mismo coche azul que dejó antes. Así que ya han estado aquí, y no por primera vez. Más tarde se dice que el coche ha estado allí durante unos seis meses. Esto indica indirectamente que Leonard lleva mucho tiempo en esta ciudad y que ha estado realizando su búsqueda durante bastante tiempo.
Otro momento importante ocurre cuando Leonard pone una pistola en la cabeza de Teddy y le pregunta si siquiera sabe quién es él. Teddy lo llama por su nombre, y Leonard lo corrige: "¿Eso es lo que eras?" La frase parece extraña en el primer visionado, pero después del final adquiere un significado completamente diferente.
A lo largo de toda la película, se nos dan constantemente pistas de que Leonard ha estado viviendo en este estado durante mucho tiempo y de que su condición no solo le dificulta la vida, sino que permite que otras personas se aprovechen de él.
Teddy claramente lo está usando para su propio beneficio. El dueño del motel también se da cuenta de que puede sacar más dinero de Leonard: constantemente olvida dónde vive y cuánto ha pagado ya. La trabajadora del bar también explota su condición para fines personales. Así que prácticamente todas las personas que entienden que Leonard tiene un trastorno de memoria intentan usarlo en su beneficio.
Un momento particularmente interesante ocurre cerca de la mitad de la película, cuando Teddy comienza a hacerle preguntas a Leonard: ¿de dónde sacó el coche, el traje, el dinero para el motel? Y en lugar de activar el pensamiento crítico y cuestionar la línea argumental que Nolan nos ha estado llevando desde el principio, seguimos creyendo incondicionalmente en el protagonista.
Incluso el sótano del almacén abandonado se convierte en un detalle importante. Al comienzo de la película, los personajes nunca bajan allí porque el cuerpo de Jimmy ya está tendido ahí, y si Leonard lo hubiera visto antes, toda la estructura de la película se habría desmoronado mucho antes.
Y aquí llegamos gradualmente a Sammy Jankis.
A lo largo de la película, Leonard cuenta la historia de Sammy, un hombre con el mismo problema de memoria. Su esposa supuestamente intentó comprobar si Sammy realmente no podía recordar nuevos eventos y, como resultado, él le aplicó varias inyecciones de insulina, olvidando que ya lo había hecho antes. Al final, se produjo una sobredosis.
Pero cerca del final, Teddy le cuenta a Leonard una versión completamente diferente: Sammy sí existió, pero no tenía esposa. La historia sobre la diabetes y la insulina en realidad pertenece al propio Leonard y a su esposa.
Es aquí donde la película finalmente comienza a difuminar la línea entre la realidad y lo que Leonard se obliga a creer. Vemos indicios de que la historia de Sammy es en realidad un reflejo distorsionado de la propia historia de Leonard. La película incluso tiene momentos visuales donde la imagen de Sammy es literalmente reemplazada por la de Leonard.
Así que resulta que la esposa de Leonard sobrevivió al ataque, y luego él mismo le administró múltiples inyecciones de insulina. No se dio cuenta de que ya había administrado la inyección anterior y, en última instancia, se convirtió en la causa real de su muerte. Esta versión explica por qué la historia de Sammy se parece tanto a la suya propia. Al mismo tiempo, la película deja deliberadamente cierta ambigüedad, obligando al espectador a decidir por sí mismo hasta qué punto el relato de Teddy se ajusta a la realidad.
Y aquí viene la parte más interesante de la película.
Durante todo el visionado, empatizamos con Leonard. Sabemos que está enfermo, sabemos que perdió a su esposa y esperamos que encuentre a su asesino y se vengue. Sin embargo, gradualmente queda claro que precisamente esta historia es lo que le permite seguir viviendo.
Ya sea porque así está diseñado el ser humano, o porque Christopher Nolan posiciona perfectamente al público para que simpatice con el protagonista, no notamos la sustitución durante mucho tiempo. Lo más probable es que sea un poco de ambas.
Leonard esencialmente no quiere saber la verdad. Necesita un propósito. Necesita un hombre al que encontrar y castigar. Porque si el asesino es encontrado, ¿qué hace después?
Una idea muy poderosa es expresada en la película por Teddy: "La vida de un hombre no depende de sus notas." Sin embargo, Leonard ha construido efectivamente toda su vida en torno a estas notas, fotografías y tatuajes.
Y aquí surge otro pensamiento interesante, esta vez de Leonard: "¿Cómo puedes olvidar una pérdida si no estás en el tiempo?" Para una persona normal, el tiempo les ayuda a sobrellevar la pérdida. Pasan meses, pasan años, el dolor se desvanece gradualmente. Pero para alguien con la memoria a corto plazo dañada, este proceso prácticamente no existe. Para Leonard, cada nuevo despertar es casi como volver al mismo día.
Teddy, mientras tanto, sabe que el propio Leonard causó la muerte de su esposa, pero hasta cierto punto intenta ayudarlo a encontrar un propósito. Quizás lo hace por su propio beneficio, quizás siente curiosidad por ver qué pasa con Leonard después del próximo asesinato. O quizás simplemente disfruta controlando a un hombre que no recuerda nada.
Pero lo más interesante ocurre justo al final.
Leonard se da cuenta de que todo lo que Teddy le dijo es muy probablemente cierto. Entiende que ya ha encontrado al verdadero John G. (si es que esa persona existió alguna vez) y que la venganza por la que ha vivido todo este tiempo ha terminado esencialmente.
Pero en lugar de aceptar esta verdad, decide conscientemente deshacerse de ella.
Fotografía a Teddy y escribe en la foto: "No creas sus mentiras." Luego anota el número de su matrícula, quema las fotos viejas y efectivamente crea sus propias pruebas de que Teddy es el siguiente John G. Leonard no solo está siendo engañado. En algún momento, elige conscientemente el autoengaño.
A lo largo de toda la película, Nolan nos hace empatizar con el protagonista y creer en su historia. Al mismo tiempo, la trama en sí está tan brillantemente construida que las líneas en blanco y negro y de color convergen gradualmente en un solo punto.
Además, la línea de color es una especie de historia de detectives al revés. Normalmente se nos da una pregunta y gradualmente aprendemos la respuesta. Aquí, Nolan primero nos muestra la respuesta y luego, en la siguiente escena, explica de dónde vino. El ojo morado, el coche desconocido, la ropa, el dinero, los eventos en el motel — casi cada detalle de la línea de color se explica en la escena siguiente.
Al final, Memento para mí no es solo una película sobre un hombre con pérdida de memoria a corto plazo. Es una película sobre un hombre que tan desesperadamente no quiere vivir con la verdad que crea su propia realidad. Y quizás el pensamiento más aterrador de la película sea precisamente este: si una persona no puede recordar el pasado, ¿hasta qué punto se puede confiar realmente en su presente?
